『僕が僕のすべて』

『Beautiful days』も、『忘れられない』も、PVも、シークレットトークも、
みーんなそれぞれにツボ満載なんですが、
この歌が、今の自分には優し過ぎて、聴きながら涙が溢れてしまいました。

どうしようもないことに悩んで悶々としていた気持ちが、少し軽くなったような気がします。きっとこの曲は、私にとってすごく大切なものになるんだろうなぁ…。

このタイミングで、この歌に出逢えてよかった。
素敵な歌詞とメロディー、５人の優しい歌声…
素晴らしい歌をありがとう！！！

コイゴコロ

ちょっとでも気を緩めると、すぐに追いてかれるアラシゴト。
ジャニーズウェブのコンサートグッズレポ、そのうち読もうと思って先延ばしにしてたら既に記事が下げられてて、軽く凹みました(笑)。あぁ…復活してくれないかなぁ。
女子バレー、北京オリンピック出場決定おめでとう！！とか、
翔君のオトノハ更新とか、
うたばん初登場のぐだぐだっぷりとか、
アラシちゃん！！とかいろいろありますが、
今日は久し振りに曲の感想を書いてみたいと思いやす。

『Dream"A"live』がリリースされてから、毎日のように聴きまくっていたせいか、最近、耳が新鮮な音を求めているようで、←コンサート前なのにな！(笑)
アルバム発売前によく聴いていた曲たちに戻ってるんです。
『The Bubble』とか『Love Parade』とか『虹』とか『君がいいんだ』とか…
久し振りに聴いてみても、やっぱり好きで、嵐の音楽の良さを再認識する日々です。
その中の一曲が、『コイゴコロ』。
『とまどいながら』のカップリングにして、春高バレーのイメージソング。
シークレットトーク目当てで買ったCDでしたが、カップリングが『冬のニオイ』『君がいいんだ』『コイゴコロ』って、よく考えたらすごいCDですよね。どれも名曲！


作詞・作曲：SILAS LEE　　編曲：安部 潤

そもそも、なんで今更この曲かというと、『Gimmick Game』を聴いて、イントロの乾いたギターの音からこの曲を思い出したからなんです。
がっついてる感じの歌い方は、むしろ『時代』に近いかもなぁ。
こっちの方がポップテイスト強めですけど。
しかも、こっちの方がめっちゃ情けない男の子の歌ですけど(笑)。
この曲、歌い方といい、歌詞といい、嵐の歌の中では、結構異質なタイプの曲だよなぁって思うのは私だけでしょうか。
まぁ、どう考えても“春高バレー”のイメージソングには合わないよな(笑)。
でも、すごく好きです。
どうしようもなくかっこ悪い男の子の歌だけど、それがまたリアルだなぁと思って。
“細く白く触れたら死にそう”“美味しそう”とかね。
終いにゃ夢の中で抱きしめちゃってるもんね。
その生々しさに、聴いてるこっちはドキドキしてしまう訳ですよ！
めっちゃ強気な歌い方なのに、内容がかっこ悪いっていうギャップもおもしろい。
そうかと思えばサビに入る直前の、大野君ソロのくねくねっぷり！！
ここだけガラリと世界観が変わるっていう曲の構成もたまんねぇっす！！！
こんな歌い方の大野君、他じゃなかなか聴けません。何度リピったことか…。
この声聴いただけで、バラを背負った大野君が目に浮かぶよう(笑)。
とろっとろにとろけちゃいます。なんなんだろー、この少女漫画ちっくな感じ！！
“態度で示そう”に重なるニノの“Come on！”もかなりツボです。
めっちゃ男前なんだもの！！
こういうジャンルの曲って、一歩間違えれば下品になりかねないと思うので、男臭くもありつつ切なく歌い上げちゃうところが、やっぱりすごいなぁぁああなんて感心してしまいます。


ちなみに、このCDのシークレットトーク、『WISH』のやつに比べたらはるかに短いけど、これも大好き！！！
“半端ねぇ”の大野君
そんな大野君を持ち上げつつ落とすニノ
ニノにキレる大野君
履いてる靴下を暴露される大野君
“熱烈的中華飯店”の相葉ちゃん
“香港大パニックだって”がカミカミな相葉ちゃん
それを優しくフォローする松潤…etc
短いながらもツボ満載！！
この頃のシークレットトークでは、“来年決まってないしなー、何やるか”なんて言ってますけど？！
今じゃ考えられない発言だよ…
時の流れって恐ろしい！！
ま、シークレットトークの雰囲気は、ぜーんぜん変わってないけどね！！

Gimmick Game

チケットの当落確認、遂に始まりましたね。
東京ドームなら、さすがに外れることはないだろうと思っていたので、
ぺたこさんから“東京公演全滅”の知らせを聞いたときは本当に焦りました。
食べかけのお昼を放置し、電話を掛け続けること数分…
なんとか無事、６月１４日(土)の東京ドーム公演のチケットは確保できました！
でも、東京公演がはずれてしまった方もかなりいるようで、あまりの激戦っぷりにびっくりしています。
Timeコンの激戦っぷりもすごかったけど、今回は更にその上をいってますもんね。
こりゃあ“アリーナクラスの会場ではもうやってくれないのかな…”なんて感傷に浸ってる場合じゃないですね…。
自分が想像してた以上に、こんなにも嵐の人気は高まってたんだなぁ。
自覚はしてるつもりだったけど、まざまざと現実を見せつけられた気分。
追加公演、やってくれないかなぁ…。

と、前置きが長くなりましたが、今回の“ARASHI Marks 2008 Dream-A-live”ツアーで、
非常に楽しみにしているのが、この曲なんでございます。
来週発売のアルバム『Dream"A"live』の初回限定盤に収録されたニノのソロ曲。
これ以外の曲もラジオでたくさん流れていますが、あんまり聴いてしまうとCDで聴く楽しみがなくなっちゃうので、意識して聴かないようにしてるんです。
でも、この『Gimmick Game』だけは、初めて聴いたときから、えらくツボにハマってしまって、毎日飽きるくらいに聴いてます。
本人曰く、かなり音遊びをしているということなので、本当は、CDでちゃんと聴いてからReviewを書こうと思ってたんですが、あまりに好き過ぎて我慢できないので、もう書いちゃう！！

※どんな曲か詳しく知りたくない方は、回れ右、でお願いします。






ド素人の私が言うのもなんですが、ものすごく完成度が高い曲だなぁという印象を受けました。声色の使い分けといい、歌詞とメロディのはまり具合といい、音の遊び方といい、どれをとっても絶妙で、聴いてて気持ちいい！
認めるの、なんか悔しいけど(笑)、ニノ、あんたやっぱり天才だよ！！

ひとつひとつの歌詞がメロディにぴったりで、“このタイミングでその言葉！”っていう快感があります。聴いててがつんとやられる感じ。
歌声も、場面ごとにいろんな表情を見せてくれて、囁くような声だったり、誘うような声だったり、切なく叫ぶような声だったり…。情景が目に浮かぶようで、歌の中でお芝居を見ているような感覚でした。女性目線の歌詞も、ニノの甘い声にぴったり。

でも、なんだかんだ言って、結局のところ、私は、この曲の持つ“世界観”がたまらなく好きみたいです。

この曲、本人が“sexy＆sexy”と言ってるように、かなり色っぽい曲だと思うんですが、
反面、ものすごく切ない曲だとも思うんです。
この空虚感。物悲しいバラードより、よっぽど切ないんじゃなかろうか…。
自分の住む世界とはまったく次元の異なる世界だし、
歌詞の内容のように、駆け引きばかりでゲームのような恋愛をしたいとは、さらっさら思わないんだけど、どこか憧れるような、惹かれるような気持ちがあって。
そんな経験全くもってしたことないはずなのに、何故だかものすごぉ～く歌詞に共感してしまう自分がいます。
こういう感覚って、誰の中にでもあるものなんでしょうかね…。自分でも不思議。

こんな風に、個人的にかなりピンポイントでツボな世界観を切り取って、
ニノが自分の声で、言葉で、メロディーで表現してくれたっていうのが、たまらなく嬉しい。
『Time』で『虹』を聴いたときも泣いてしまったけど、それとはまったく別のアプローチの仕方で、新しい表情を見せてくれたニノ。
こうやって、また、私はニノに心臓を鷲掴みにされてしまうんだよなぁ…。
初回限定盤にしか収録しないなんて、勿体なさ過ぎです。
こういう曲こそ、たくさんの人に聴いて欲しいのに。

それにしても、『秘密』『虹』『Gimmick Game』と、ニノのソロって、どれも強烈。
良い意味で、毎回裏切られてる感じがします。
今回のツアーでこれをやるときには、がしがし踊ってくれるそうなので！
もぉ、惚れない訳がない！！これも相当覚悟して見ないとなぁ(笑)。←壊れる自信満々
今から楽しみでしょうがないです！！！！！

イチオクノホシ

おとといのゲームニッキ、いいですねぇ～。
隣に座ってくる時点で、こりゃあキャプテンに違いないとは思いましたけど(笑)、
大野君がとろっとろの声で話して、ニノがするどく突っ込む光景、目に浮かぶようです。
読んでて思わず声出して笑っちゃいました。かわえぇなぁ…キャプテン。

さて、今日の一曲は、最近お気に入りのこの曲を。

作詞：SPIN　　　作曲：Kazz　　　編曲：ha-j

この曲、『WISH』のカップリングとして収録されているナンバーですが、嵐のファンになった当初はアルバムから買い集めていったので、この曲にたどり着いたのはちょっと遅めなんです。むしろ、シークレットトークを聞きたいが為だけに『WISH』を買ったようなものなので、私にとってはおまけのような存在でした。そんな形で出逢ったものの、今では大好きな曲のひとつです。

メロディーも、伴奏も、歌詞も、めっちゃ冬の曲なのに、聴いていると心がほっこりする、素敵な曲。

まず、１番最初の大野君ソロ。
ひとつひとつの言葉・音程がすごく丁寧ですよね。だから、とっても心地良く響いてきます。特に“作れない”“坂道”“言葉が”の語尾の処理の仕方、“話したい”の“たい”(音が上がるところ)の上げ方が優しいのなんのって！！胸がときめきまくりです。

“君が～探してた”は翔君とマツジュンのペアでいいのかな？
他のエントリーでもちょこちょこ書いてますが、私、メロディーを歌う翔君の声も結構好きなんです。ここでもいい味出してくれてます。

“大切な～夜”はニノと相葉ちゃんでしょうか。ニノの甘い声も、この曲にぴったり！

サビの“あのとき”の声のかすれ具合…？というか力み具合？(上手い表現が見つからなくてもどかしい！)これは大野君の声だと思うのですが、絶品です。
しかも、すべてのサビでやっている訳ではなく、ここだけ(オープニングのサビから数えて２番目のもの)ピンポイントで聴けるんですよ。同じような歌い方を３番目のサビの“果てしない”の部分でもやっていて、そこも大好きです。

“小さな～ぼやけた”がニノ＆マツジュン、“離れて～追いかけた”が相葉ちゃん＆翔君ということで、１番と組み合わせが入れ替わってますよね。
２番の組み合わせの方が、一人一人の声がはっきり聴こえます。
ニノ＆相葉ちゃん、相葉ちゃん＆翔君ペアがいいなぁ！

その後の大野君ソロ。“ただそれだけのことなのに”の“け”“と”“なのに”の声の張り上げ方とかね…もう、たまらないですよ。
ここまでくると本当に気持ち悪がられてもしょうがない勢いですけど(笑)。

で、止めの一発が“ずっとそばに”
これで完全にノックアウト。
“と”と“に”の音程の取り方にうっとりしてしまいます。
こんなに要所要所でとろけるような歌い方されたら、聴いてる方も身がもたないっちゅー話ですよ！！


ちなみに、この曲、男女の仲を歌ったものだとは思うんですが、“出逢えた奇跡”を歌っているところに、なんとなく私と嵐、もっと言っちゃえば、大野君との出逢いを重ねて聴いてしまうんです。
考えてみれば、嵐のファンになった時点で、私が大野君のファンになることは必然だったのかもしれないけど、そもそも嵐のファンにならなかったら、大野君のことなんて知らないままだった訳で。いろんな偶然やら必然やらが重なってここまできたんだなぁと思うと、すごく感慨深いものがあります。そして、そんな大野君から、今、絶大なる影響を受けている私。大袈裟に聞こえるかもしれないけど、“大野智”“嵐”との出逢いは、私の人生を変えたといっても過言ではないと思います。

ファンの方々との出逢いもまた然り。
直接コンタクトを取れる方なんてほんの一握りかもしれませんが、それでも、嵐のファンにならなけりゃ、ブログを始めなけりゃ、出逢えなかった方がたくさんいるんですよね。
お友達の輪が広がるたびに、ネットの力って本当にすごいなぁと実感します。

出逢えた奇跡に感謝。

*おまけ
ちなみに、このCD、シークレットトークは約４０分収録されてます。このノリ、大好き！！
キャプテン演じる道明寺、“(車で)ハワイに連れてってやる”発言、“早く帰りたい歌”、“７めんね”etc、ツボ満載です。おもしろすぎて、電車とかバスの中で聞くとかなり困る(笑)。

Crazy groundの王様

翔君のTOYOTAのCM、すごく素敵ですね～。
ビジュアルといい、語り口調といい…めっちゃ男前！！
特に、声のトーンや、間の取り方がツボでした。
思わずCM狙って捕獲しちゃいましたよ。
それにしても、翔君、『エイブル』といい『TOYOTA』といい大活躍だな～。すごい！

さて、今回は久し振りに“今日の一曲”行きたいと思いまーす！

作詞：ma-saya　　作曲・編曲：大野宏明　　Rap詞：櫻井 翔

この曲、最初に聴いたときは、“周りはいつも皆親切で～”のあたりのラップがどうも苦手で、そんなに好きになれなかったんです。
『How's it going』を聴いていても、よく飛ばしていました。
でも、改めてじっくり聴いたときに、まず、大野君の歌声ががつんと心に響いて、
さらに聴き進めていったら、後半の翔君のラップがめちゃくちゃかっこよくて、
相乗効果で曲全体が好きになるという…これぞ大野マジック！

こんな経緯がありまして、今ではすごく好きな曲になっています。
これ、歌詞がまた良いのですよ！！

例えば、“大切なものは～”の部分。
何を隠そう、私はこの大野君ソロを聴いて、がつんとやられたんです。
歌詞の内容に、深く深く頷いてしまったというか。
本当にそうだよなぁって納得してしまいました。
しかも、このフレーズを大野君のあの素直な歌声で歌われちゃうんですから、心に響かない訳がないって話ですよ！

ちなみに、大野君ソロ、“足跡なんかじゃない”の“じゃない”とか、“ダメね”などの語尾の歌い方が好きです。
“だから…”の声色も柔らかくて優しい！！

曲の中盤、“周りはいつも皆親切で～”のラップが、頭の周りをぐるぐる回ります。
ここは、ヘッドフォンで聴くとおもしろい！

そして、“え？”に入っていくときのラップの流れがめちゃめちゃかっこいい！
この曲のラップで１番好きなのは、このあたり。
リリックや、力強い歌い方が絶妙で、心を鷲掴みにされます。
男臭さがたまんねぇっす。
前半で、無機質な、皮肉たっぷりのラップが繰り返されるからこそ、感情が高ぶっていく後半のラップが際立つんだろうなぁ…。この演出がまた、心憎いです。

サクラ咲ケ

作詞：相田毅　　　Rap詞：櫻井翔　　　作曲：谷本新　　　編曲：石塚和生

城南予備校のCMソング。翔君が出ていたこのCMには、見覚えがあります。
当時は“ノリのいい曲だなぁ”くらいにしか思っていませんでしたが、こんなにいい曲だったなんて。その曲をコンサートで聴いて盛り上がってる自分、ましてや、翔君とC＆Rしてる自分なんて、当時はこれっぽっちも想像してなかったなぁ…。

出だしはキャプテンソロ。
曲の感じに合わせた、勢いのある歌い方がかっこいいです。
大野君の声色って、曲によって様々に変わるから、聴いてておもしろいんですよね。
だからこそ、いろんなジャンルの歌を歌ってみて欲しくなります。

次の“コンビニで～”の相葉ちゃんソロもいい！歌詞と声色がすごくマッチしてます！

“遠く離れても～”の翔君ソロは、優しい。
翔君の歌声には、懐の広さというか、包み込んでくれるような優しさを感じます。

“未来なんてさ～”の力強い歌詞と歌い方、そしてそれに続く翔君のRapが、私の中では最強に好きなポイント。
この曲、翔君のRapがめちゃくちゃかっこいい！！
パフォーマンスもさることながら、リリックもすごくいいんですよね。
翔君だからこそ説得力もあって。

コンサートでは“｢右へならへ｣～”“この一歩を”“打った点が～”“陰と陽”のところで、
翔君とファンとの掛け合いがあって、それもめっちゃ楽しいです。

キャプテンソロの“めぐり会いたい”のビブラートと、息の抜き方がたまらん！！
ワンフレーズだけでこれだけ興奮する私って…。

最後の“振り向くな～前へ 前へ”の歌詞もすごく好きだなぁ。


このPV、翔君がめっちゃ男前ですよね。で、キャプテンはおもしろ過ぎます(笑)。
○１番のサビに行く直前、指し棒を持ってニヤニヤする体育教師。
○“好きな歌”のとき、マツジュンの後ろで変な動きのキャプテン。
○“望む場所で”の妙に色っぽいキャプテン。
○“めぐり会いたい(１回目)”のときの大宮の絡み。
○地球儀をがばっと抱きしめる翔君、かわいいっす。
○“めぐり会いたい(２回目)”のてやんでぇ！な様子から“必ず”の後の、キャプテンのはじけ具合に爆笑！
○最後の最後、キャプテンの“ポーッ！！”のポーズにとどめの大爆笑！！
なんでアイドルのPVなのに、こんなに小ネタ満載なんだ…。
キャプテン、普通に歌ってるだけで相当かっこいいのに…(笑)。
でも、そんなキャプテンが大好きです♪


さて、今日でセンター試験も終了ということで、受験生の皆さん、お疲れ様でした！！
といっても、これからが本格的な受験シーズンなんですよね。
今年は本当に寒い日が続いてますが、受験生の皆さんが、風邪などひかず無事に受験を乗り切れるよう祈ってます。
自分が受験生のときは、好きな音楽を聴いて気分転換したり、自分を励ましたりしてたんですよ。センター試験の当日、試験会場に向かう車の中で、ラジオから偶然自分の好きな歌が流れてきて、すごく元気をもらった記憶もあって。
今の受験生の中にも、嵐の曲を聴いて元気をもらってる人がいっぱいいるんだろうなぁ。
『サクラ咲ケ』も、そんなパワーのある曲だと思います。
抱え込んだ不安とか悩みを全部取っ払って、背中を押してくれる歌、
良い意味で、聴いた人を“強気”にしてくれる歌だなぁって。
嵐の歌って、恋の歌だけじゃなく、こういう元気の出る歌をいっぱい歌ってくれているところも魅力的ですよね。

ちなみに、翔君が出ている“エイブル”のCM見ました～！！
“合格編”と“就職編”、どちらに出ても違和感がないのがすごい(笑)。
喜びいっぱい元気いっぱいの翔君の笑顔がかわいいです♪

Happiness

作詞：Wonderland　　　作曲：岡田実音　　　編曲：北川 吟

新年１発目はこの曲！
ニノと翔君が出ていたドラマ「山田太郎ものがたり」の主題歌。
ドラマで初めてこの曲が流れたとき、ものすごくテンションが上がったのを覚えています。オープニングで出演者が全員エアギターをやってるんですけど、その映像のキラキラ感が妙にこの曲にハマっていて。
で、やっぱり経験者のニノと翔君(笑)は、様になっててかっこいい。
…あれ？これ、かっこよく見えちゃうのっておかしいのかな？！

この曲、オープニングのギターの音を聴いただけで、ワクワクするんですよね～。
“Yeah yeah yeah”のところなんか、自然と手が動いちゃいますもの。
全編通して５人で歌っているので、細かくどの部分の歌い方がツボ！というのはないんですが、聴くだけで元気になれる、この全体的な雰囲気が好きです。
何より、あのPVは“反則でしょ？！”ってくらいかわいくて、何度見ても顔がニヤけてしまいます。大宮の絡みも好きだけど、山コンビもいいですよね～。
アルプス一万尺がだんだん変な踊りになる山コンビ。
車庫で大袈裟に歌う山コンビ。
バイクに二人乗りの山コンビ。
相葉ちゃんに捕獲されるニノ。
どこか色っぽい大宮の絡み。
ニノの頭を食べちゃう相葉ちゃん。
４人から突き飛ばされるキャプテン…。
挙げだしたらキリがないのでこの辺でやめますが(笑)、どのシーンも微笑ましいったりゃありゃしない！もう、胸がきゅんきゅんしっ放しですよ。
最後、５人の着てたシャツが青空の下、風にそよいでいるのもステキ。
このPV、本当に大好きです。

『Happiness』は、運動会などでもいっぱいかかったようですね。
私も、通りかかった幼稚園から聞こえてきたことがあって、かなり興奮しました(笑)。
その幼稚園ではお遊戯の曲として使われていたんですが、どんな振り付けだったかまでは確認できず…。せめて、“Yeah yeah yeah”の振りだけでも確認したかった…。
あの手の形だったんやろか…。
遊戯室の近くでソワソワしている私、傍から見たら完全に不審者だったと思います(笑)。
でも、あの園児たちが大きくなってからこの曲を聴いて、“懐かしいなぁ…”とまで思わなくても、“なんか聞き覚えあるぞ”と思ってくれたら、それだけでなんだか嬉しいですよね。
幼稚園の先生！今後ともひとつ、嵐の歌をよろしくおねがいします！！


ちなみに、このブログのタイトルに“Happiness”を使ったのは、嵐と出逢えて、私にとっては毎日がHappiness尽くしだよー！っていう意味を込めてるんです。
嵐が気になり始めてから、日々、自分の知らない５人を発見しては、どんどん惹かれていって…。本当に不思議なもので、毎回、これ以上好きになるのは難しいだろ？！って思っていても、知れば知るほど、彼らに対する愛情は深まるばかりなんですよね…。
まったく、魅力があり過ぎて困ります…。

“２００８年にやりたいこと”を聞かれて、いつも、
“小さなハコでコンサートがやりたい”“４７都道府県制覇”と答える大野君も大好き。
すぐに実現することは難しいかもしれないけど、そう思ってくれているだけで、
ファンはどんなに嬉しいことか！
いつか必ず実現するものと、私も信じてます。

２００８年の嵐、大活躍することも勿論期待してるけど、
何より、５人が健康でいてくれたらそれだけで十分幸せ！
嵐の５人にとっても、２００８年が素敵な年になりますように！！

ALL or NOTHING

奇跡的なことに、先日知人からこのDVDを借りることができまして。
２００２年の作品なので、デビューしてから約３年経った頃のものではあるんですが、
私としては、８年間の活動の原点を見るような気持ちで鑑賞させてもらいました。

そんな訳で、嵐と出逢えたこの１年の締めくくりに、DVD＆曲の感想を。
DVDの内容を知りたくない方は御注意くさだい。


１部はARASHI All Arena tour join the STORMのコンサート映像。
オープニングの５人のダンスがかっこいいっす。
“君のために僕がいる”ではしゃいでる翔くんとニノもかわいい。
でも、この映像を見て何より印象に残ったのが、キャプテンの存在感。
大野君が好きだからそう見えてしまうのかもしれないけど、他の４人が、これからどうにでも染まりうる危うさ(いわゆる若さ？)のようなものを持っているのに対し、大野君の、このどっしり構えた感じ、落ち着きが見ているこっちを妙に安心させてくれるんです。既にこの頃から、大野君はキャプテンとして、嵐の“根幹”的存在だったんだなぁってしみじみ思いました。

２部は、５人が打ち合わせをしているシーンから始まります。
これ、打ち合わせのシーンについては、どこまでシナリオで、どこまでが本音なのかわからない部分もあるんですが、その後５人がそれぞれ設定した目標に向かって頑張る姿は、見ていて胸が熱くなりました。

○翔君：Rap
急遽ステージに立たされ、まったくパフォーマンスできない翔君。
レベルアップ後の自信に満ち溢れた姿は、まるで別人のよう。
“嵐の音楽的な振れ幅を広げていきたい”って話す姿に、嵐の音楽に対する翔君の貢献度というものを改めて実感しました。

○マツジュン：ポップダンス
“５人集まった嵐としての話題性と、メンバー一人が何かをしたときの話題性がイコールになるくらい、一人一人強くなりたい”と語るマツジュン。
“どこまでを目安(到達点)とするか”っていう話にも、マツジュンのひたむきさが感じられて、５年前に、既にこんなこと考えてたのか…って感動しました。

それと、マツジュンがダンスを練習する様子を見て思ったのが、力の抜けているように見える動きほど実は筋力が必要なんじゃないかということ。
…ってことは、ふわっとして無重力に見える大野君のダンスって、どんだけ筋力必要なのよ？！

○ニノ：旅
これも、ニノらしいなぁと思って。
ニノって、練習してる姿だったり、苦労する姿っていうものをまったく人に見せないんですよね。
だから、何でも器用にやっているように見えてしまうというか(実際器用でもあるんだろうけど)。
でも、それって実は一番不器用なのかも？！って思ってしまいました。
ニノが何かに向かって練習している姿、普段見ることが出来ない分、このDVDでちょっと見てみたかったような気もします。

○相葉ちゃん：サックス
自然気胸になってしまい、サックスを断念する相葉ちゃんの姿は、見ていて痛々しかった…。相葉ちゃんの当時の気持ち、今の私には想像することしかできないけど、本当に不安でいっぱいだったんだろうと思います。
こういうこともあって、嵐の絆は深まっていったんだろうなぁ。
そして、相葉ちゃんの言葉でとても印象に残っているのが、“これから先、活動年数を重ねていっても、自分はまだまだ階段の下の部分にいると思いたい(いつになっても満足したくない)”という言葉。あまりの謙虚さに驚いてしまいました。

○キャプテン：カポエラ
大野君はこのDVDでコメディーリリーフとしての役割を担っているものの、カポエラの完成度の高さと言ったら！！…えらいことになってます。
この不思議な動き、本当に難しいんだろうなぁ。
“５人がまったく違うジャンルのものにチャレンジして、嵐の幅を広げたい”“まだ実力が足りない”って話す姿も健気。
これだけ自分に厳しいからこそ、歌やダンスがめきめき成長しているんでしょうね。
ダンスの練習をしているときの真剣な表情(勿論本番も)は、本当に美しくて男前です！


普段、私たちは完成されたものしか鑑賞することが出来ないけど、このDVDを見て、
ひとつひとつの仕事の裏にこういう苦労があるんだよなぁって、改めて思いました。
５人が当時語っていたことが、今、どれも実現されているような気がして(とはいえ、本人たちに言わせればまだまだなんだろうけど)、こういう思いがあって、さらにいろんな経験を積んだ上で今の嵐があるんだなぁと思うと、本当に感慨深いです。
自分が彼らと同じ年の頃、何を考えて生きてたかなぁって、ちょっと恥ずかしくなるくらい。
インタビューなどを読んでもいつも思うんですが、５人の謙虚さには本当に頭が下がります。そうやってひとつひとつの仕事に取り組んできたからこそ、今の嵐があるんだろうなぁ。

３部はコンサート映像の続き。長くなってしまうので、ここでは感想を割愛。

最後、Creditsの映像が大好きです。
特に“カポエラのダンスがギャグになっちゃう”っていう大野君、めっちゃかわいいなぁ♪

*おまけ
Bite the Love(大野君ソロ)のホスト智は、歌といい動きといい、セクシー過ぎて直視できません！…といいつつ、実際は食い入るように見つめてますが(笑)。
ぎゃーっ！！胸の肌け具合もシェクシーっ！！(>△<)
歌もダンスも今に比べたら劣るのだろうけど、キレのあるターンはやっぱり美しい！


この企画を踏まえて作られたのが『ALL or NOTHING』ということで、
今までも大好きな曲ではありましたが、DVDを見てますます愛しい曲になりました。
さて、ここから先は音楽としての感想。

作詞：TAKESHI AIDA　　　Rap詞：SHOW　　　作曲・編曲：ZAKI

『a Day in Our Life』のように、ラップ色の強い曲。
最近改めて『HERE WE GO!』をじっくり聴いてみて、好きになった曲です。
この歌、Rapがめちゃくちゃかっこいいんですよ！
特に翔君のRapの上達ぶりは、目を見張るものがあります。
勿論、ここまでくるには私なんかじゃ想像もつかないほどの努力があったんだろうけど。
普段Rapを聴かない私でも、純粋にこのRapはかっこいいなぁと思います。
歌詞も、Rapに重なるメロディーもなんだか切なくて、この曲を聴いていると何故か泣きたくなってしまうんですよね…。
翔君のRapと大野君の歌うメロディーの融合が、最高に心地良いです。
レベルアップの集大成にふさわしい一曲だよなぁ…。


さて、今日も長くなってしまいましたが、最後の最後に年末のご挨拶を。

今年は嵐の５人の魅力に気付くことが出来て、さらには嵐を通じてファンの方と知り合うことが出来て、本当に充実した１年でした。
知れば知るほど嵐のことを好きになっていく自分に戸惑うことも多々ありましたが(笑)、
こんなに惚れ込めるほど魅力的な彼らに出逢えた自分は、最高に幸せ者だと思います。

まさかこの歳でジャニーズのコンサートに行くことになるとは…
ペンライトとジャンボうちわを持つことになるとは…
ましてや、手作りうちわまで作ることになるとは…←作業をする自分にちょっとウケつつ
“まさか”尽くしの１年でした。

ブログを読んでくださった皆様も、ありがとうございました！
この先もずっとずっと、嵐を全力で応援していきたいと思います！！
拙い文章ではありますが、これからもお付き合い頂けたら嬉しいです。

ではでは、よいお年を～！

Raise Your Hands

作詞：SPIN　　Rap詞：櫻井 翔　　作曲：Stefan Olsson, Tim Norell　　編曲：安部 潤

『Ready To Fly』、『LOVE PARADE』に続き、こちらもアルバム『ARASHIC』に収録されている曲。

ヘッドフォン購入後、今まであまり聴いていなかった『ARASHIC』を聴いてみたら、結構良い曲あるじゃん！と思いまして。
その中のひとつが、この『Raise Your Hands』だったんです。

私にとって、この曲の最大の聴き所はストリングスの音色と翔君のラップ、そして大野君のフェイクです。

まず、ヴァイオリン(合ってますか？)のメロディーがめちゃめちゃ好みなんです。
そもそも、ポップスにストリングスっていう組み合わせが好きなのかも。
この音色だけで、曲全体がすごく華やかになるし、厚みも増すような気がします。
まぁ、あんまりやり過ぎるとかえって安っぽくなってしまうんですけどね。

次に翔君のラップ。
これは、AAAに収録されているARASHICコンの翔君のパフォーマンスを見て、すごくかっこいいなぁ！！と思ったんですよね～。“右の方～”のときのダンスも好きだし、“指の先爪から肩まで”の歌い方と動きも好きなんです。

そして、大野君のフェイク。
曲の後半はフェイクが炸裂しております！
(ごめんなさい。フェイク故に発音の表記の仕方がわからないので、ニュアンスで書いてみました。)
“Raise Your Hands!”の後の“Hey nah～”が男前！
“天まで届くMusic!”の“Music”で、一人高音になる部分にきゅん。
後半は、“Wu～”のフェイクが何度も繰り返されるのですが、高音の突き抜けた鋭い声がすごく気持ちいいんです。
“Wu～”の部分に関しては、実際に歌っている様子を見たことはないんですが、
眉間に皺を寄せて、目を閉じて(伏目がちに)歌っている色っぽい大野君の姿がリアルに想像できてしまって、勝手にときめいてしまいます(笑)。
さらに、めっちゃ細かいことを言ってしまうと、最後の２回の“Wu～Wowwow”のフェイク。
１回目の“Wowwow”の吐き捨てるような息遣いがかっこいい！
そして２回目(本当の最後)は、“Wowwow”だけ今までのフェイクと音を変えてるんですよね。
もう、聴いていて“くぅ～！！o(>△<)o”ってなってしまいます。
大野君のフェイクって、聴き手の来て欲しいところに来てくれるんですよ。
表現の仕方がおかしいかもしれないけど、“痒いところに手が届く”って感じ。
時として、こちらが求める以上のことをやってくれたりするから、あなどれません。
そう来るか！って嬉しい驚きもあったりして。

ちなみに、以前もチラっと書きましたが、この曲は所々で音が四方八方から聴こえる作りになっていて、それもまた楽しいんですよね。特に、“A・B・C・Delight”や翔君のラップ部分。

それにしても、今回の記事、フェイクのツボが細か過ぎて自分でもちょっと引くかも(笑)。
皆様、どうか温かい目でみてやってください。

*おまけ
AAAのDVDに収録されたARASHICコンの映像で“Raise Your Hands!”“すべってもWe Can't Stop!”のときに映る相葉ちゃんのダンスが好きです。手足が長いせいか、動きがとってもダイナミックかつチャーミングに見えるんですよね～。

*追記
“輝きはMoonlight”の大野君の歌声も光ってますね！

LOVE PARADE

作詞：仲山卯月　　　作曲：土井まどか、土岐健一　　　編曲：船山基紀

初めて聴いたとき、クリスマスにぴったりな曲だなぁと思ったので、今日はこの曲♪
ジャズって、嵐の楽曲の中では唯一これだけなんじゃないでしょうか？
無条件でHappyになれる、楽しい曲。最近のお気に入りで、よく聴いています。

何より、要所要所に入る大野君のソロがたまらなく心地良い！！！

“一番星が～”で始まる大野君のソロを聴いただけで、もうウキウキしちゃいます。

“摩天楼に～”の、相葉ちゃんのかわいい歌声。

“きまぐれな君と～”の、ニノの甘い声もぴったり。

“二人のビートが～”の、翔君のちょっと太過ぎるくらいの声も、男前で好きなんです。

４人の歌声の締めはやっぱりキャプテン。
“一人じゃ見れない夢を～”のソロで、“欲しいから”の“ら”の音を上げる部分に胸がきゅんきゅんしてしまいます。

そんでもって最後のソロ！
“ほらパレードがやってくる～”で３度目のうっとり。もっと聴いていたいくらい。
なんなんでしょうね、この耳にも心にもすうっと入り込んでくる優しい歌声は…。
上手なのに技巧的じゃないんだよなぁ…。
大野君の歌声は、いつも“素直”っていう印象を強く受けます。

ちなみに、歌詞でいうと、“寂しい時は～”の部分が好きですね。
５人が歌うことで、歌詞のあたたかさがより一層増すような気がします。

それから、最後の“君はきっと僕の女神さ”なーんてキザな言葉も、この曲だったら素直にときめくことができてしまうんです。むしろ、ムーディな楽曲だからこそ、これくらいキザなこと言ってくれないと物足りないのかもしれないけど。

それにしても、こういう新たなジャンルの曲を聴いてみると、ますます大野君の歌声の魅力を実感します。
これからもどんどん開拓していって、いろんな声色を聴かせて欲しいなぁ。


*おまけ*
今日のスポーツ大感謝祭、スーツ姿でひょいひょいロープ登りをするキャプテンがめちゃくちゃかっこ良かった！！！
それとは対照的に、終わった後、おっさん(おじいちゃん？！)な後ろ姿で、手を振るところなんか、もう、かわい過ぎます！！
私にとって、最高のクリスマスプレゼントになりました♪

Friendship

作詞・作曲：阿部祐也

相葉ちゃん、２５歳の誕生日、おめでとう！！！！！

ということで、今日はこの曲を。
『Time』の初回限定盤に収録された相葉ちゃんのソロ曲ですね。

音そのものや、相葉ちゃんの優しい歌声がとてもあたたかくて、キラキラした曲。
５人が出会えたことの喜びを歌にしちゃうところも、すごく相葉ちゃんらしい！
“運命的な五叉路”“捨て身の覚悟でさ～”“どんなにも遠く～”“忘れない～”のフレーズが特に好きだなぁ…。
こういう歌を素直に歌えちゃうところが、相葉ちゃんの大きな魅力なんだと思います。　

５人の中で唯一AB型な相葉ちゃん。
その天然っぷりは、時としてキャプテンを超えるほど(笑)。
でも、その天然っぷりが、今までどれだけのミラクルを起こしてきたことか？！
｢Aの嵐｣でやる実験も、毎回よくそんなこと思いつくなぁ！って感心してしまいます。
｢ピーマンの酸素を吸って水中に潜っていられるか？｣｢ミラーマン雅木｣なんか、笑い過ぎてお腹痛かったもんなぁ。
相葉ちゃん発信の企画といえば、｢相葉すごろく｣も最高！！
あのくだらなさ、大好きなんですよね～。
｢Aの嵐｣も、｢相葉すごろく｣も、到底アイドルがやる内容ではないんですが、
アイドルである相葉ちゃん自らが企画してるってところがすごい。
それに対し、｢仕方ねぇなぁ…｣って感じで(とはいいつつ楽しんで)付き合ってやる４人の構図がまた微笑ましい。
相葉ちゃんがテンション上がると、こっちまでなんだか楽しくなってくるから不思議です(笑)。そんな相葉ちゃんは、嵐にとってまさに太陽のような存在。

この前、アイドル誌のインタビューで、大野君が相葉ちゃんのことを｢すごく気を遣う｣って言ってたけど、それも納得。
相葉ちゃんは、いつも気の効いたことをしようとして空回っちゃう感じが、微笑ましいんですよね。どの言動ひとつとっても、相葉ちゃんの人の良さ、善意がすごく滲み出てるような気がします。
だから、私にとって、相葉ちゃんは、５人の中で１番表裏なさそうで、かつ、いいヤツ！！っていう印象。

それから、私、｢まごまご嵐｣のときの相葉ちゃんが大好きなんです。
特に、子どもやお年寄りと接するときの姿！
スキンシップのとり方とか、声を掛けるときの言葉のトーンとか、いちいちあったかいんだもの。

24時間テレビやコンサートなどで時折見せる涙も、いつも綺麗で。
ドームコンサートのときは、私もつられて泣いてしまったっけ。
５人全員同じ気持ちだと思うんですが、５人でいられることの喜びを１番素直に表現してくれているのが相葉ちゃんなんじゃないでしょうか。


心があったかくて、何事にも全力投球で、素直な相葉ちゃん。

これからも、たくさんのミラクルを嵐に起こしてくれちゃうんだろうな！

この１年が、相葉ちゃんにとって素敵な１年になりますように。

いつもキャプテン贔屓な私ですが、今日だけは音楽も、DVDも、相葉ちゃんにポイントをおいて鑑賞してみたいと思います。

おまけ：私の大好きな相葉ちゃんの笑顔は、AAA + in DOMEのDVDに収録されている『アオゾラペダル』で、間奏に入る前、“明日を描こう”のところで見られる笑顔です。
ムービングステージ上からファンの子と目が合って、にっこり微笑む場面。
この優し過ぎる笑顔に胸がキュンとなりました。

Ready To Fly

作詞：ma-saya　　作曲：家原正樹

私、冷静に考えてみると、５人の中で、大野君が“不動の一位”だって思えるようになったのって、ごく最近なんですよね…。
もともと、ニノをきっかけに嵐のファンになったので、最初はニノばっかり注目していたんです。
で、嵐の音楽を聴いていくうちに、大野君の歌声の虜になって。
その後、ダンスの上手さや人柄等いろいろな魅力を発見して、じわじわと私の中での存在が大きくなっていったんだよなぁ…。
人様にとってはどうでもいい話だと思いますが、一時期は、“ニノか大野君か、私は一体どっちの方が好きなんだ？！”って真剣に悩んでましたもん(笑)。
一番好きなのが誰かだけは、はっきりしておきたかったんです。

大野君の歌声に心奪われたのは、『ファイトソング』を初めて聴いたとき。
“今は悩む事もあるでしょう”のソロに、たまらなく胸がキュンとしたんです。
透明感があって、めっちゃいい声だなぁ！！と思い、それ以来大野君の歌声を意識して聴くようになりました。

そのとき辿り着いたのがこの曲や『Thank you for my days』で、当時はこればっかり聴いてましたね～。
ARASHICに収録された、大野君メイン(２番の途中から５人)の歌でございます。


今、この曲のどこが特に好きなんだろうなぁって、歌詞を見ながらヘッドフォンで聴いてるんですけど、歌い方・歌詞・メロディー…全部良くて、上手いこと書けそうにないことが発覚(笑)。

まず、歌い方。
・“名前を”の“を”のビブラートが美しい！
・“呼んだら”の“ら”、“抱え込んでいる(塞ぎ込んでいる)君”の“み”の抜け方が気持ちいい！
・“今だけの”の“い”の力み方もかっこいい！
・“あるはず”の“は”の裏返り方も、嫌味のない艶っぽさがたまらないっす。
・“一人じゃない”の歌い方も優しいなぁ。
こうやってきちんと聴いてみると、ひとつひとつの言葉をすごく丁寧に歌ってるなぁという印象を受けます。
だから優しく聴こえるのかもなぁ…。

次に歌詞。
この歌詞もすごく良いですよね。優しくて、大好きです。
“肩の力を抜いてごらん”“いつでもそばにいるよ”って言われてるみたいで、聴くと元気になれる。
大野君が歌うから余計にそう感じてしまうのかもしれないけど。

最後、ダンス。
AAAのDVDのARASHICコンダイジェストで、歌って踊っている映像がちょこっとだけ見れるんですが、このときの大野君のダンスもかなりかっこいいです。
ターンの美しさ、キレの良さが半端ないんですよ！！
ダンスでこれだけ人を魅了するってすごいよなぁ。
４対１っていうダンスの構成もおもしろい！
これだけガシガシ踊ってるのに、最後はニノと遊んじゃうっていうね…(でも、これ、絶妙なタイミングだなぁなんて感心しつつ)そんな遊び心も大好きです。

ヘッドフォン万歳！！

ボーナスで買う！と宣言していたヘッドフォンがようやく我が家に届きまして、連休中はひたすら嵐の音楽漬けの毎日でした。
今回初めて知ったんですが、ヘッドフォンて楽器のようなもので、購入直後と使い込んでからとでは音色が全然違うらしいんですよ。
言われてみればそうなんだろうなっていう気もするけど、今までそんなこと考えたこともなかったので、今回は“エージング”という作業を初めて意識してやってみました。
すると、おもしろいもので、はじめ気になっていた高音のシャリシャリ感が時間と共にまろやかになって、すごく聴き易い音色に変わるんです。
なんだかヘッドフォンも生き物みたいに感じられて、ちょっとかわいくなってしまいました。

で、改めてへッドフォンを通してCDやらDVDを鑑賞すると、ものすごく音が立体的に聴こえて、やっぱり臨場感が全然違うんです。
暗闇で+ in DOMEのDVD見たときなんか、あまりの臨場感に鳥肌ものでした…。
５人の歌声は勿論のこと、客席の歓声がすごいことになってます。
うちわとペンライトを持ってこようかと思ったくらい(笑)。

あとは、『COOL＆SOUL』『Raise Your Hands』『Crazy groundの王様』など、四方八方から声が聴こえる作りになってる音楽もおもしろいですね～。
これこそヘッドフォンで聴くべき曲！って感じがします。
あ、『Song for me』『The Bubble』『Thank you for my days』『Ready To Fry』『Rain』は言うまでもなく必聴です！！
キャプテンの歌声にうっとりすること間違いなし！！(普通に聴いても十分うっとりするけど)

ヘッドフォンの良し悪しに関係なく、こうやってじっくり聴いてみると、『Blue』『シルバーリング』『夏の名前』は大野君の息遣いまで楽しめる曲だったんだなぁ…なんてしみじみ感じました。
普段散々聴いてる曲でも、改めて細部まで聴いてみるといろいろな発見があって、すごく楽しいものですね♪

“今日の一曲”、何にしようか迷うなぁ～。

できるだけ

作詞：Takeshi Aida　　作曲：Kosuke Morimoto

『How's it going？』に収録されている一曲。

私、これ大好きなんですよ～。
イントロ聴いただけでもワクワクしちゃいます。
だって初っ端から大野君の瑞々しい歌声が満載なんですよ？！
これだけでもお腹いっぱいです…。
ソロで歌う場面はありませんが、始めと終わりのフェイクだけでも、大野君の歌声はすごい存在感！

そして、ノリノリなメロディーに乗せられた歌詞が、ものすごく共感できる内容なんです。
“できるだけ僕のままで～振り返るんだろう”
“できるだけ僕のままで～わからないけれど”
なんて、誰もが一度は考えたことあるんじゃないでしょうか？
嵐が作詞をした訳ではありませんが、この歌詞が耳に入ってきたときは、“あぁ…わかるなぁ…”って、歌を通して、嵐に対してとても親近感がわきました。

それにしても、メロディーといい、歌詞といい、嵐は本当に楽曲に恵まれているなぁと常々思います。
勿論、あの５人がパフォーマンスをするからこそ、素晴らしい音楽が生まれるんですけどね。

嵐の歌う恋の歌も大好きですが、人生の機微や日常生活をテーマにした歌は共感できる部分が多くて、恋の歌とはまた違った味わいがあります。
５人が歌うから等身大に聴こえるし、歌詞もすっと心に入り込んでくるんですよね。
ものすごく励みになる言葉やあったかい言葉をさらっと歌いのけて、聴き手の肩の力を上手い具合にといてくれる。
私にとって、嵐の歌はとても“心地良い”ものなんです。


さて、私事ではありますが、本日ようやく嵐の末っ子sに歳が追いつきました～！
バンザ～イ！！
過去の自分は、私がこの時期に嵐のファンになるなんて、これっぽっちも予想してなかったよなぁ。
でも、嵐と出逢えたこの１年、本当にHappiness尽くしでした。
未来の自分は、きっと今よりもっともっと嵐のことを好きになっているんだろうと思います。
年齢に関係なく、いつまでも、良いものは良い！って、素直に言える自分でありたいなぁ。

Song for me

昨日はボーナス支給日！ということで、お店で散々試聴しまくった挙句、ちょっと高級なヘッドフォンを購入することにしました。
家でかけるメガネも度が合ってないし、お財布なんてボタンの部分が壊れてしまってほとんど使い物にならなくて、ボーナスで買い揃えるならまずはそこだろ！っていう話ではあるんですが、ずっと欲しいなぁと思ってたんです…ヘッドフォン。
手元に届いたら、嵐の音楽、めぇいっぱい聴いてやるー！！
おまけにドームのDVD見て臨場感に浸ってやるー！！

そんな訳で、購入したヘッドフォンでまず初めに聴きたいなぁと思っているのが、
この一曲。

作詞・作曲・編曲：R.P.P.

Timeの初回限定盤に収録された大野君のソロ曲。

初めて聴いたときは、まさに“眠れる獅子が目を覚ます”という表現がぴったりだと思いました。
この曲の世界観ってすごく独特ですよね。神秘的な印象すら受けてしまいます。
透き通っていながら艶やかな大野君の歌声、たまらないっす。
要所要所入る加工された声もかっこいい。
“夢であえたら～”“夢の続きは～”“手をかざしたら～”“夢の隙間に～”の挑発的な歌い方に色気を感じます。
“so I dream on きっと”の声の張り上げ方にも、胸がキュンとなってしまうし。
耳で聴くだけでもこんなに素敵なのに、さらにキャプテン考案のダンスがついちゃうんだから、もう鬼に金棒状態ですよ！！

夏コンでは、黒ジャケット(裏地は紫)＆黒パンツに深緑のシャツというシックな衣装で、演出もすごくシンプルでだったんですよね～。(ドーム公演ではジャケットがキラキラのものに変更。)
余計な飾りが一切なく、純粋に歌とダンスで勝負してやる！っていう印象を強く受けました。

横浜アリーナで初めてSong for meのパフォーマンスを見たときは、しばらく呆然としてしまったもんなぁ…。
なんというか…大袈裟に聞こえるかもしれませんが、この世のものとは思えないくらい、本当に何もかもが美しかったんです。
表情といい、歌声といい、ダンスといい…。
最後の“忘れないよ”のフェイクなんて、あまりに切なくて胸が苦しくなってしまったもの！コンサート後も、あのフェイクが耳から、頭から、離れなくて…いやぁ、あれには参りました。

そんでもって、ダンスも本当に素晴らしい！！
大野君のダンスって、とても繊細なんですよね。
跳躍後の着地もふわっとしていて、手の表現力も豊かで…。
めちゃめちゃキレがあるのに、絶妙なバランスで力が抜けているんです。
昨日、たまたま、コンサートでCARNIVAL NIGHT part2を踊る大野君の映像を見たんですが、あまりの美しさにうっとり…。溜息がこぼれてしまいました。
どの瞬間を切り取ってもキマってるっていうのがすごい！
ダンスの上手さにもいろいろあるとは思うんですが(パワフルだったりかわいらしかったり)、年末にたくさんのアーティストが出ている音楽番組を見ていると、
自分が好きなのは、やっぱり大野君のダンスなんだよなぁ…なんてしみじみ思ってしまう今日この頃です。

これだけ繊細なダンスなのだから、やっぱり間近で堪能してみたいもんです。
あぁぁ～ソロコン行きたい！！！！！

Love so sweet

FNS歌謡祭の余韻を引きずって、今日はこの一曲！

作詞：SPIN　　　作曲：youth case　　　編曲：mugen

松本君主演のドラマ「花より男子2」の主題歌。ドラマと共に、この曲もめちゃめちゃヒットしましたよね。

私にとっては、本格的に嵐のファンになったきっかけの曲でもあるので、特別な思い入れがあります。

花男は１のときから見ていたので、２もリアルタイムで見ていました。
『Love so sweet』がいいなぁ！と思ったのは、第５話。
つくしちゃんの弟の恋を道明寺が応援する回で、告白当日に、道明寺が弟に行って来い！ってやるシーンを見たとき。
松本君演じる道明寺がめっちゃ男前で、弟とのやりとりも感動的で、とても印象に残っているシーンなんです。
そこで初めて『Love so sweet』をちゃんと聴くことができ、シーンにぴったり合っていたのもあって、当時はそこだけ何度もリピってました。
ちょうどその頃、Mステに２週連続出て、『Love so sweet』を歌っていた５人。
リアルタイムで見れたのは２週目の方だけでしたが、５人の歌って踊る様がすごくキラキラしてて、ひっさしぶりに胸がキュンとしたのを覚えています。そのときのMステも何度リピったことか…。

今もその映像を見ているんですが…このときの衣装、爽やかだなぁ～。
こんなにリボンの似合う男の人(←キャプテン)、そうはいないと思います。
エンディングのエアギターも最高！(笑)

この曲、メロディーが耳に馴染みやすい上に、振り付けがとてもかわいいんですよね～。
それまで、ダンスってそんなに興味がなかったんですが、この振り付けは見ていて自分でも踊りたくなってしまいました。
この曲に限らず、嵐の曲の振り付け(大野君考案のものも含め)はすごく好きです。
今まで好きになったアーティストで、踊りながら歌う人っていなかったので、“音楽って目で見てもこんなに楽しめるものなんだ！”と新鮮でした。

“明けない夜はないよ”で手を大きく振る相葉ちゃん、いいなぁ。
松本君ソロのときは、いつも４人でダンスで遊んでるし。こういう遊び心も大好き！

それから、２番の出だしは大野君、相葉ちゃんのソロですが、相葉ちゃんの鼻にかかったような声も味があって好きです。

そんでもって、最後の突き抜けるような大野君のフェイクもいい！！
いつも思うのですが、大野君のフェイクって、全然でしゃばらないんですよね。
聴き手側が、“もっと聴きたい！”って思うくらいにとどめているような気がします。
だからこそ、たまに聴くことのできるフェイクがたまらなく心地良く感じるのかも。

それにしても、約１年前のMステと一昨日のFNS歌謡祭を見比べてみると、５人の男前度は格段にアップしていました…。
１年でこんなにも変わるなんて、今年は彼らにとって本当に充実した年だったんだろうなぁ。
この調子じゃ、５年後、１０年後なんてどうなっちゃうんだよ？！
楽しみでしょうがないわ！

これからも、この５人からはますます目が離せませんね！！

言葉より大切なもの

作詞：TAKESHI　　　作曲：飯田健彦　　　編曲：石塚和生　　　Rap詞：櫻井 翔

ニノが主演を務めた“Stand Up !!” の主題歌。

私が本格的に嵐のファンになる前に持っていた、２枚のCDのうちの１枚でもあります。
ファンになる前…とはいっても、正平役のニノがとってもかわいらしく、時に男前だったりと様々な表情を見せてくれていたので、当時は相当ニノのこと好きでした。(勿論、今も大好きだけどね！)コロコロ変わる表情や動きに、釘付けでしたもん。
これをきっかけに、“青い炎”を見ようと思ったんだよなぁ。
このときに、もう一歩足を突っ込んで、コンサートDVDなどを見ていれば、もっともっとハマっていたんだろうけど…それで終わってしまった自分が情けない！

ドラマ自体も大好きだったので、この曲を聴くと“夏！”“青春！！”って感じがします。
ジャニーズにしては男臭くて、かっこいい曲だなぁと思い、CDを買った当初はひたすら聴いていました。
オープニングの大野君のソロが、これまた透明感のある声で伸びもあって、聴いててすごく気持ち良いんですよね～！
そしてそして、多くの方がおっしゃっているように、『ん、切り取ったメロディー』の“ん”も大好物です。

歌詞でいうと、最後のRapからサビまでの流れがたまらなく良い！
翔君のRapが本当にいいスパイスになっていて、曲に深みを与えてくれています。
このRapがあることで、切なさがぐっと増しているんだろうなぁ。

そんでもって、最後のサビ！
“疑うことなく～どこにもないんだよ”の部分には、もう胸がキュンキュンしちゃいます。
『PIKA☆☆NCHI　DOUBLE』なんかもそうですが、嵐がこういう曲を歌っているのを聴くと、なんだかすごく切なくなってしまうんですよね…。
５人の雰囲気によるものなのか、今の年頃だからこそこういう歌が似合うのか、わからないけど…。

でも、自分の大好きな曲が、コンサートで重要なポジションにあると知ったときは嬉しかったです。
５人からも、ファンからも愛されてる曲なんだなぁと思って。
コンサートだと、大野君のソロ部分で“ここにはぁー？！”“あるからー！！”の掛け合いもありますしね。
そんなやり取りも楽しいですよね～！

ちなみに、このシークレットトークを聴いたことがきっかけで、手持ちの『How's it going?』を真剣に聴くようになりました。(シークレットトークの中で、各自が好きな曲を挙げているんです。)
それまではきちんと聴いてなかったんですけどね、真剣に聴いたら名曲がごろごろ入っていて。
今では１番好きなアルバムです。
しかも、このシークレットトークでは、結構キャプテンがいっぱい喋ってくれてるんです。
４人に愛されてる感がひしひし伝わってくる内容だし。
｢ごめんなさい｣って力なく謝る大野君、
｢スパンッ！パンッ！プシューッ！！｣な大野君、
｢2004年もよろしく！｣な大野君、大好きだーっ！！！

今日はFNS歌謡祭♪♪

A・RA・SHI

嵐の魅力を語る上で欠かせないのが、彼らの音楽。

朝起きるとき、通勤のとき、入浴のとき、車に乗っているとき、夜眠る前etc…毎日必ず嵐の音楽を聴いています。
いつも、iPodでその時々のお気に入りをプレイリストに入れて聴いているので、結構聴く曲は偏ってしまうんですが、この機会に、もう一度じっくり一曲一曲を聴いてみたいなと思って、このシリーズを始めることにしました。
とはいえ、まだ手元にない音源もいくつかあるんですけどね。それはまた、おいおいということで。
その日の気分に合わせて曲を選んで、レビューを書いていきたいと思います。

第１回となる今回は、『A・RA・SHI』について。

作詞：J＆T　　作曲・編曲：馬飼野康二

言わずと知れた、嵐のデビュー曲。W杯バレーボールのイメージソングでもありました。
バレーにハマったのか、嵐にハマったのか、どちらが先か忘れてしまいましたが、女子バレーの試合をめっちゃ応援していた記憶はあります。イメージキャラクターとしてめざましテレビに出ていた５人、『Vの嵐』でミニドラマをやっている５人、スケスケの衣装でこの曲を歌って踊る５人も、なんとな～く記憶に残っています。
初回限定盤のCD持ってるんだから、そこそこ好きだったんだろうなぁ。
初回封入の“嵐”大集会参加券を見て、行こうかどうかちょっと迷ったような気もするし。(券にプリントされている５人の似顔絵、大野君が描いてたんだ～。)
そんなこんなで、この曲は私と嵐の、一番最初の出会いの曲なんです。

８年前の曲なのに、今でも全然色褪せないですよね。
むしろ、８年間ずっと歌い続けてるからこそ、この曲の存在は、嵐にとってもファンにとっても、すごく大きなものになっていると思います。
そう考えると、デビュー曲って本当に重要。
ここから先は私の想像ですが、デビュー当時は、『嵐』っていうグループ名や、『世界中に嵐を巻きおこしたい』っていうキャッチフレーズに、彼らは疑問やとまどいをいっぱい抱えながら活動してたんだろうと思うんです。もしかしたら、疑問を持つ余裕すらないほど、目まぐるしく活動してたのかもしれないけど。
この曲を聴くと、勝手に、当時の彼らのとまどいを想像しては切なくなったり、活動を続けてくれている彼らに感謝の気持ちでいっぱいになったりと、いろんな想いをめぐらせてしまいます。

彼らは、これからもずっと、必ずコンサートでこの曲を歌い続けてくれるんだろうな。
バレーを見ながら聴いていたときは、試合に臨む選手たちにぴったりの曲だと思っていたけど、今聴くと、夢に向かって突き進もうとする勢いのある歌詞は、まさに５人のことを歌っているとしか思えない！
そして、『嵐を巻きおこしたい』っていう言葉は、当時、きっと誰も真に受けていなかった(言ってる本人たちにも、そんなにでっかい野望はなかったんじゃないかな…)と思うけど、今の嵐を見ているとまんざらでもなく思えてくるんですよね。
勿論、ここまでくるには、私なんかじゃ想像もつかない程の苦労があったんだろうけど。

それにしても、今だから言えるのかもしれないけど、『嵐』っていい名前ですよね。
グループ名がそのままデビュー曲になっちゃってるあたりもステキです。
これからも大切に歌っていって欲しいなぁ。

さぁ～て、明日は何の曲にしようかな♪